每經編輯｜丁舟洋    

每經影視記者 丁舟洋

每經影視編輯 溫夢華

“《寒戰(zhàn)》曾在香港地區(qū)反響很大，是因為大家好久沒看到港式警匪片了，但它其實并沒有那么好，不應該入圍香港電影金像獎的很多獎項。而它最終沒有出現在我們‘十大華語片’的評選名單中，這就說明了我們‘十大華語片’評選的獨立性和不妥協性，這就是好樣的！”曾數度擔任金像獎主席的資深影人文雋說。

電影獎評審圈的“老資格”文雋此番點贊的，是“海峽兩岸三地十大華語電影”評選活動。今年，這項內地、香港地區(qū)、臺灣地區(qū)電影人不受區(qū)域劃分的共評三地華語電影的“海峽兩岸三地十大華語電影”已走到了第五屆。這項活動由國家新聞出版廣電總局電影局批準舉辦，由中國臺港電影研究會、中國電影評論學會聯合主辦。

▲“第五屆 海峽兩岸三地十大華語電影”終評現場（每經影視記者 丁舟洋攝影）

經過之前的初評，近日這項電影獎的終評討論在北京舉行。每經影視（微信號：meijingyingshi）記者作為獨家媒體受邀參加了此次評審并進行采訪。

圍坐在會議桌前，來自內地、香港地區(qū)、臺灣地區(qū)的15名評委不僅投下了他們心目中去年公映的十佳華語影片。也透過他們的視角來看華語電影，很有意思。而他們關切華語電影現狀與未來的一番暢所欲言，在中國電影質量促進年里，在香港地區(qū)、臺灣地區(qū)電影創(chuàng)作者與內地市場日間融合的當下，對中國電影的發(fā)展猶有啟示意義。

“觀眾是我們的鏡子，鏡子里看到帽子歪了，你不能去掰鏡子”

拿著初評的入圍名單，文雋首先將炮火指向《擺渡人》。

“我不知道《擺渡人》是怎么入圍的。反正據我了解，香港地區(qū)初評沒選它，內地初評也沒選它。”文雋有些激動地說。在場的臺灣地區(qū)評委們聽著只好默然一笑。

▲《擺渡人》在內地收獲4.83億元票房（CBO中國票房/圖）

“《擺渡人》就是彰顯了這幾年，以為有錢，把所有大導演、大明星全部放在一起就是好的一種資本玩法。從票房到口碑都讓人失望。我看了真難受。”文雋說，“就算把電影當作產品來看，這也是個不成功的產品，阿里影業(yè)也賠錢了，所以1+1+1+1+1不一定等于5，可能等于負5。”

在文雋看來，這似乎是電影拼資本導致的一種負面教材。去年中國電影市場暑期檔遇冷時，文雋就曾對每經影視（微信號：meijingyingshi）記者表示，“電影不是買東西，如果有錢就能拍出好電影，那香港地區(qū)的電影早就被李嘉誠包干了。”

▲曾數度擔任金像獎主席的資深影人文雋（主辦方供圖）

當IP變成一種口頭禪，當熱錢追著明星跑，感受最深的莫過于一線導演。

“不可否認的是，國產電影的大勢比起以前好了太多太多。在過去的很長一段時間里，我們的電影都是‘不求藝術有功，但求政治無過’，電影索然無味。”50后的上海導演張建亞接過文雋的話頭說，

“而現在的問題是，資本拿著錢讓你做拷貝工作?！短﹪濉坊鹆耍屇阋才膫€泰囧。我為什么要拍這個呢？要比更高更快更多的話，我們就不從事文藝了。”

“拍電影就是要個人做個人的，即便是同樣的題材，也要拍出新角度。”張建亞認為。“可我們不能罵觀眾的喜好。觀眾是我們的鏡子，鏡子里看到帽子歪了，你不能去掰鏡子。”

張建亞點贊去年的《我不是潘金蓮》。“電影中的官員是很丑陋，老百姓也好不到哪去。”不過，電影研究會名譽會長張思濤表示，對《我不是潘金蓮》感到有些矛盾。“它在基本法律設置上是站不住腳的，假離婚在法律意義上就是真離婚，她去告怎么能辦理呢。”

▲《我不是潘金蓮》在豆瓣電影的評分為6.7分

“我前兩天去參加一個微電影的評選，感覺到現在的年輕電影人很迷茫，他們都在問我，到底該搞什么類型的電影？”本屆十大華語電影評審會主席丁蔭楠感嘆道，“我跟他們說首先是要做你喜歡的電影，其次是堅持下去。所以我覺得我們的這個評選，要給年輕人一個引領，什么是好電影。”

“好萊塢把臺灣地區(qū)本土電影‘欺負’到這個地步了”

香港和臺灣地區(qū)電影近半個世紀的親歷者、著名導演王童非常喜歡入圍的電影《塔洛》，這是一部由萬瑪才旦主導創(chuàng)作的藏語電影，曾一舉拿下臺灣電影金馬獎的最佳改編劇本獎，并入圍最佳導演獎、最佳劇情片等多項大獎。但這畢竟是一部非常小眾的藝術片，上映后在大眾市場上幾乎發(fā)不出聲音。

“電影的本質其實就是用鏡頭講故事，《塔洛》在用一種純真的語言講故事。我感到創(chuàng)作者的初衷不是票房或拿獎，他就是認同那片土地、那片土地上的人和那片土地上的羊兒。”王童分析道。

▲《塔洛》在豆瓣電影上的評分為7.7分

中國電影評論學會常務副會長、CCTV-6《中國電影報道》總策劃張衛(wèi)則為大制作的商業(yè)大片發(fā)聲。“我們評獎的時候，一般都是藝術片占絕對壓倒優(yōu)勢。但我覺得，我們應該‘照顧到’電影工業(yè)了。”

張衛(wèi)在發(fā)言中表示，“我前段時間去臺灣地區(qū)，親眼看到那邊影城里清一色的美國大片，幾乎找不到本土電影的身影。好萊塢把臺灣地區(qū)本地電影欺負到這個地步了。”

更讓張衛(wèi)感到危機的是，美國大片在中國內地市場上其實也是呈碾壓態(tài)勢的。從今年3月的情況就可以看出，近93%的月度總票房被好萊塢大片收割。4月《速度與激情8》（以下簡稱“《速8》”）來了，全國排片比例一度高達80%。即便在5月，幾部優(yōu)質的華語電影共同發(fā)力，也不及《速8》和《銀河護衛(wèi)隊2》的能量。

▲上映26天，截至今天《速8》仍有8.31%的排片（CBO中國票房/圖）

“這些好萊塢大型系列電影，長期占據著我們80、90、00后觀眾的心理基礎，面對這個現實。作為電影工業(yè)的華語導演，和好萊塢能抗衡的，能有多少？”

張衛(wèi)提出，要清醒的看到前車之鑒，好萊塢已經擠壓的臺灣地區(qū)本土電影找不到投資了。反觀現在的內地電影市場，大量中國資本都去投好萊塢電影了。

“這么嚴峻的情況下，我們這次的‘十大華語電影’有《湄公河行動》《寒戰(zhàn)2》《美人魚》入圍，這是評獎上有意識的去關注商業(yè)大片，這是令我欣慰的。”張衛(wèi)說。

臺灣地區(qū)導演、編劇朱延平給出的一組數據更觸目驚心。“入圍本屆‘十大華語電影’的臺灣地區(qū)影片有《再見瓦城》《五星級魚干女》《我要長大》，沒有一部是投資成本超過3000萬新臺幣的（記者注：折合人民幣約680萬元）。完全看不到一點工業(yè)化痕跡，都是家庭電影式的制作規(guī)模。”朱延平說，去年在臺灣地區(qū)票房表現還不錯的電影是《樓下的房客》，完全走血腥色情恐怖路線。

“小清新在臺灣地區(qū)，已經罩不住市場了，大家就拍血腥的類型片，往死里拍。”朱延平苦笑道，“去年還有個大制作，《健忘村》成本3.5億新臺幣（折合人民幣約8000萬元），結果在內地和臺灣地區(qū)的票房表現都不好，血本無歸，對臺灣地區(qū)的商業(yè)片是重重的一擊。正如片名，大家都忘掉了這部影片。”

▲《健忘村》在內地僅收獲1605.4萬元票房（CBO中國票房/圖）

《流星花園》導演蔡岳勛：有時候需要兩眼一抹黑，嘗試市場上不太多的東西

臺灣地區(qū)的電影真的被“欺負”到這種程度了嗎？每經影視（微信號：meijingyingshi）記者在評審會休息的間隙，采訪了王童。

“的確是這樣的，年輕人都是吸收著好萊塢電影文化長大的。”王童說。

“解決的辦法，理想狀況是我們用好萊塢的技術，來講我們自己的故事。比如李安，就是做的比較好的案例。但近年來的實踐，往往是用別人的技術，講了一個好萊塢模式化的故事，而沒有去挖掘能激發(fā)我們現實生活與情感共鳴的故事。”王童對每經影視記者表示。

坐在一群元老級電影人之間，臺灣地區(qū)導演蔡岳勛被大家開玩笑稱為“小青年”。但其實蔡岳勛也縱橫影視界近30年了，也許他的名字并非如雷貫耳，但他執(zhí)導的臺版偶像劇《流星花園》，相信所有人都不會陌生，F4由此橫空出世，成為一代人的共同記憶。

▲《流星花園》在豆瓣電影的評分為8.1分

面對臺灣地區(qū)電影人們的集體焦慮，每經影視（微信號：meijingyingshi）記者也和蔡岳勛聊了聊。

“市場就是這樣。你越覺得拍出來的東西被人認可的少，就越會往后退，一步步的，越來越不敢創(chuàng)新。前幾年的電影，還出了一些有影響力的比如《love》《賽德克巴萊》等這些電影，這兩年突然又沒有聲音了。電視也是這樣，打開電視看到很多節(jié)目，但真正走出去的、有更大范圍影響力的臺灣地區(qū)的電視劇不多了。”

“原因非常多，資金的支持越來越少，創(chuàng)作者的視野也越來越窄。”蔡岳勛說。正如去年李安所說，希望內地電影不要走臺灣地區(qū)電影的老路。

“其實現在內地電影走到了跟臺灣地區(qū)電影曾經非常像的一個境況，政策非常支持，資本也很支持，很多人投電影，很多人做電影，大家也都愛看電影，票房蹭蹭地往上漲，市場很熱，好萊塢也沒有完全進來。但臺灣地區(qū)后來對好萊塢影片的限額完全解開后，臺灣地區(qū)本土的電影就完全被打趴下了。”

在蔡岳勛看來，這個時候最重要的其實是突破，去解決問題，超過自己拍過的東西。

“我最近的新作是電視劇《深夜食堂》，資方和演員大多來自內地（記者注：主演黃磊、趙又廷等），目標市場也放在這邊。但我其實最開始是抵觸的，因為這又是一部改編的日本漫畫。我以前拍過的《流星花園》《戰(zhàn)神》《痞子英雄》都由日漫改編，《白色巨塔》改編自臺灣地區(qū)暢銷小說。”

蔡岳勛表示，“我想做挑戰(zhàn)更大、更工業(yè)化的作品。”

▲《深夜食堂》海報

但抵不住合作伙伴的多次“安利”，蔡岳勛還是在坐飛機時買了《深夜食堂》的漫畫看。“一看就吸引了我，好簡單的故事，但有個很奇怪的東西打到你。我就決定要做，這中間就經歷了很多，包括跟日本出版社‘小學館’反復溝通，跟原作者安倍夜郎多次溝通。”

“我們在保留原著精髓的基礎上，要把發(fā)生在食堂之外的故事講出來。因為食堂內的人物其實只露出冰山一角。我要通過改編讓故事變得更有戲劇張力。”

蔡岳勛說，“做影視的，有時候要當傻子，兩眼一抹黑，嘗試現在市場上沒有的或不太多的東西。”